“看中网感更不能失了质感”

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在网络视频的强烈碾压下，很多以前传过电视剧的劳动者，积极或者被动地接触，尝试着看网剧。 在他们眼里，从事任何领域都不能过时或被淘汰，但流行的东西未必都是经典。 那是因为在他们的内心深处，还有不可侵犯的“梦想之地”，那里保留着他们从事这一领域的初心和对艺术表现的执着。 电视剧圈的《金字招牌》侯鸿亮的团队是网剧《如果蜗牛有爱》，接下来要拍的是《鬼吹灯》。 以分析社会现实、折射敏感话题的方式，拍摄《中国式离婚》、《手机》等作品的沈严也开始与网剧结缘，与合作伙伴刘海波导演共同创作的《跨越谜团》在艾奇播出，拒绝了网剧 这就是市场，但具体拍什么将成为我自己的标准”。

网剧vs之前就传来了电视剧

网剧和以前流传下来的电视剧真的有很大的区别吗？ 如果有，区别在哪里？ 这在业界一直有争议。 侯鸿亮是3月初smg电视剧制播年会的论坛，所谓的大数据统计、网民与普通电视观众的喜好差异等，在他看来并不能作为拍摄的参考和指导，但所谓的总结并没有什么参考价值，而是精彩的故事、认真的故事。

但是沈严导演认为，网剧和以前流传的剧目的区别确实存在。 例如，网剧需要所谓的“网感”。 “最直接的网络感是主题素材年轻化，年龄感下降，文化程度必须提高。 网剧与以前流传的电视剧在对社会的敏感度和关注度上有所不同，而且故事节奏更快，制作更需要新鲜美丽、时尚的东西，演员更看重的是网络的人气。 ”。

正如目前在线播出的《跨越谜团》一样，沈严表示，其主题素材涉及悬疑、医务人员等，因此适合在视频网站上播出。 如果是以前自己拍的《中国式离婚》和《辣妈正传》之类的老剧目，可能不太适合在网上首播。 在演员方面，主人公张艺谋和袁弘由沈严和刘海波共同钦定，但以现在的网络感觉标准，这对情侣的cp似乎已经不是最佳人选了。 沈严也说:“自己在选择演员方面其实是外貌协会，但当时是年末，那个时候没有现在这么盛行。 在同一代中，张艺谋和袁弘是颜值很高的年轻演员，但现在都是90后、95后出来的，所以反而没有表现出特征。 ”。

在网剧和以前流传的电视剧的不同中，沈严认为最大的不同在于网剧的道德标准会更加宽容。 这直接导致创作标准的不同。 例如，已经下架的“依赖症”。 这是网剧，不能在电视台播出。 但是，基于网剧和电视剧审查标准的一致，网剧能否游走在灰色地带，是业内人士所关注的。

市场压力vs艺术很牢固

记者日前采访过北京人艺的年轻演员谷智鑫，在交流中，谷智鑫表达了对小鲜肉称霸市场的不安吗？ 还是坚定，还是迎合？ 谷智鑫引用前辈杨新的原话:现在的市场对坚挺的人耳濡目染。 谷智鑫说:“自己也拥有艺术、理想和对舞台的尊敬和憧憬，但至今自己仍选择拍摄网络电视剧，备受欢迎。

和演员一样，沈严作为导演，可以感受到来自制片人和投资者的压力。 “前几天，我见到了从事文化投资的朋友，以为ip热度和鲜肉会过去，看谁能承受，谁能保护，最终让观众得到了真正想传达的东西。 ”。

虽然有压力，但是世代人骨子里的东西不太容易改变。 “你在创作中有你的习性、喜好、重复，但你也不能落后、落后。 你必须维持和这个社会的接触。 例如，看到网上有更大的空间，让我进行了越来越多的尝试，我认为那对创作来说是件好事。 有什么好玩的？ 但是，我还是不能接受或者无法想象的东西，比如《花千骨》。 价值观和技术方面，我都做不到，我也想象不到。 但是悬疑、科幻、奇幻之类的东西都试试吧。 ”。

诚然，据说大ip和小鲜肉的热度会过去，但这个阶段有多长谁也不知道，在存续期间工人适度应对市场是无能为力还是明智。 “例如，年末拍摄《跨越谜团》时，ip还没有达到高峰。 在拍摄《中国式关系》(主演陈建斌、马伊)时，迎来了ip热潮。 陈建斌饰演的这个身体从事务所出海，开始做生意，他入海也不能成为富二代那样的形象。 但是，另一方面他强调，从环境到服装，都必须进行时尚和时尚，应该与现在的审美接轨，不能照搬过去的老规矩。 我在演戏的时候多次提醒，说我们的演员已经不是小鲜肉了，已经是大叔了，必须从别的地方时尚。 ”。 沈严感慨地说，即使是这样的生活剧，也要充分偶像化。 “我真的有些地方不能去，但是请你适可而止，在有限的范围内稍微妥协一下。 ”。

本版是北京早报记者冯脔的

来源：重庆新闻